Pues estoy inaugurando página de psicoanálisis, ahí encontraran chat, videos, textos,artículos y contactos con las mejores escuelas de psicoanálisis de Francia, Argentina y México...
Una pareja formada entre un psicoterapeuta y una escritora pierde accidentalmente a su hijo de 3 años que cae por la ventana mientras sostienen relaciones sexuales; la madre empieza a enloquecer y el esposo deja el rol de pareja para convertirse en su analista y curar su dolor; para que esto sea posible viajan a Eden, una casa afincada en un bosque donde estuvieron la última vez madre e hijo; el shock es brutal y sobreviene la locura abonada con la participación cruel de la naturaleza que los rodea...
De "The Antichrist" no se puede hablar, ni siquiera se puede reseñar, se tiene forzosamente que ver; la película de Lars Von Triers cierra un ciclo en la historia del séptimo arte para dar paso a otra, hay ya un "A.A" y un "D.A"; la película se mueve estrictamente en el plano inconsciente de la mente humana, no comunica al "yo", juega con él, retoza; se vuelve un aliado más en su camino a donde "reina el caos"; los planos esconden, no muestran, la película oculta, no enseña la trama; se mueve en el psicoanálisis más profundo y el arte más bizarro; no tiene concesiones, dos personajes, una pérdida en común, intentos de homicidio, amputaciones, reproches histéricos que se mueven en el plano de lo delirante, Kubrick retiraría apenado su "Naranja Mecánica" por ser una obra pusilánime y débil ante el paso brutal de "The Antichrist"....y una amarga sorpresa que depara el final....
Una obra misógina, donde la mujer es la culpable de todo y su obra más destructiva es ser madre, es la primer obra donde se acusa a la madre de ser la autora del mal de la tierra....
El cine en el mundo había pedido su muerte, había que asesinarlo a mansalva porque lo pedía, Lars Von se encargó de desconectar los cables.....con la tierra...
Sólo una frase acompaña a esta obra: "Cordero de Dios que quita los pecados del mundo"...
"The Antichrist", la obra MÁS CRUEL Y DURA en la historia del cine en el mundo...
(Ni la busquen, ni de broma llegará a AMÉRICA....)
Parker Wilson es un profesor universitario que, al descender del tren acostumbrado que lo lleva a trabajar; encuentra un cachorro Akita; al ver que porta en su cuello una inscripción oriental se dá a la tarea de buscar al dueño; después de mil conflictos con su esposa decide regalarlo a quien lo requiera y le pueda dar un buen hogar;en un arrebato afectivo la esposa decide dárselo a su hija, pero ella al poco tiempo se casa y al final el perro se queda en el hogar con ellos, convirtiéndose en el acompañante fiel de Parker hasta la estación en los días de trabajo, regresando puntualmente a recogerlo a su regreso, hasta que un día Parker muere súbitamente y el perro se queda solo; haciendo el mismo rito de esperarlo en la estación hasta el día de su propia muerte 9 años después de la de su amo...
"Siempre a tu Lado" no es una película de arte,ni remotamente; es un cine EFECTIVO, con una carga emocional placentera y lineal, sin concesiones; el director Lasse Hallstrom no es un director genial, es un director con oficio; Richard Gere no ha la actuación de su vida, acompaña a la historia con solvencia.....
"Siempre a tu Lado" es un cine necesario, que nos enseña el amor más profundo que existe, el amor animal; que retrata la historia real de "Hachiko" y que nos dice hasta donde la humanidad no ha aprendido de su entorno; la verdad no hay mucho que decir, sólo disfrútenla...
Un lechero neurótico que finge sufrir en las noches un dolor espiritual tán intenso para justificar el abuso sexual que comete contra su hija; y cuyo único talento es saber dar sermones en los entierros que hacen llorar a todos; una madre sumisa y jovial que es cómplice de la violación de su hija y lo enmascara ensalzando las virtudes de su esposo, un hermano rebelde que decide abandonar el hogar, una adolescente abusada sexualmente por su padre que, al liberarse; es acusada y diagnosticada con locura y recluida en un psiquiátrico, una tía enferma que no termina de morirse hasta que el chico la asesina accidentalmente; un tío con delirios muy severos que termina por desquiciar a cualquiera,etc.; todo esto narrado por un niño alemán de 11 años que tiene como fín último en esta vida ver felíz a su padre,(al grado de permitir y ofrecerse para ser violado para que se sienta bien)...
Esta es la familia del "Arte de Llorar en Coro" la que es sin duda LA MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA EXHIBIDA EN MÉXICO EN EL 2009; con una historia que rebasa cualquier aspecto técnico del filme para convertirse en algo desagradable y grotesco,(mucha gente salió LITERALMENTE corriendo de la sala y muchos pedían a sus familiares hacer lo mismo....), y no es para menos, "El Arte..." es una obra incómoda por lo que narra, pero más incómoda por CÓMO lo narra, en las partes más profundas y dolorosas el director Peter Schaun Fog inserta un comentario cómico y absurdo, y lleva de una forma sumamente manipuladora al espectador a confundir los sentimientos; ya que donde "Festen" es crudo y violento, "El Arte" es dulce y tierno, suena inverosímil, pero autor lo consigue...
El poder del "Arte de Llorar en Coro" radica en su estilo, en llevar no sólo a sus personajes a la locura, sino también al espectador...
Después de verla los reto a sacar tan sólo 10 puntos:
Un psicoanalista viaja a Hungria para aceptar un empleo que lo haga olvidar el bloqueo de escritor que tiene y poder analizar concienzudamente su adicción a la morfína mientras atiende a una enferma psicótica e histérica que tiene como única compulsión escribir todo el día; en el proceso rompe la transferencia y se simbiotizan.....
"Opium" es, ante todo; una película hermosa; con una ambientación que por momentos supera la trama y las actuaciones, una decoración majestuosa y una fotografía que nos hace recordar la inmensa "Ojos Negros".... pero no sólo eso,János Szasz nos lleva de la mano a las salas de tortura mal llamados "hospitales psiquiátricos" de la Hungría de principios del siglo pasado , (1913) para mostrarnos la crueldad hacia los carentes de razón y el desprecio hacia la la incipiente escuela psicoanalítica freudiana; la actuación de Kirsti Stubo supera la obra misma, su fuerza gestual es para hacer a un lado a todas las pendejas actricitas hollywoodenses y no volver a denominar a Megan Fox como "actriz"...
"Opium" tiene una virtud del tamaño de su belleza, su fuerza expresiva; János consiguió darle un poder a los rostros como pocas veces se ha visto en el cine....
"Opium" no tiene diez puntos, es una obra lineal, pulcra; brilla en su totalidad...
Si se la pierden no se lo van a perdonar nunca; me cae...
